李云迪女主照片
陈思诚和佟丽娅离婚了吗
陈思诚和佟丽娅离婚了。 佟丽娅目前共关联大丫（上海）影视文化工作室、佟丽娅（上海）影视文化工作室、新沂大丫影视文化工作室等公司。 陈思诚共关联上海骋亚影视文化传媒有限公司、寰屿（海南）投资有限公司、陈思成（上海）影视文化工作室、新沂致诚影视文化工作室等公司，两人并无商业关联。陈思诚和佟丽娅是2021年5月20日离的婚。2021年5月20日，陈思诚发微博宣布与佟丽娅离婚，陈思诚卡点佟丽娅8月8日生日发文。 该文章写道：“2011—2020故事告一段落，你们永远是我最爱的人，换种身份守护。”佟丽娅则表示：“人间值得，未来可期！”。 陈思诚和佟丽娅的感情经历 2014年1月16日，陈思诚和佟丽娅在大溪地完婚，百位明星助阵陈思诚和佟丽娅婚礼。1月25日，陈思诚、佟丽娅的中式婚礼在《快乐大本营》正式曝光。继两年前在快本公布恋情后，陈思诚和佟丽娅携“爱情结晶”电影《北爱》再次亮相快本。 2015年10月21日，陈思诚在媒体微信群里晒出夫妻二人与婴儿装的合影，证实佟丽娅已怀孕，将有猴宝宝。 2016年1月30日，佟丽娅发微博表示自己已顺利生产，并配两个大手拉小手的照片。
佟丽娅陈思诚怎么认识的？
娱乐圈里的夫妻很多，情侣很多，反目的也很多，要说佟丽娅和陈思成这对夫妻，算不上是话题比价多的，但是也是很多人都在关注的，很多人都在问佟丽娅和陈思成是怎么认识的，但是据悉这对夫妻走到一起还和杨幂有一定的关系，那么这是怎么一回事呢?今天，我们就来看陈思成佟丽娅夫妇之间的那些秘密，以及这对夫妻和演员杨幂之间的故事。 陈思成佟丽娅这对夫妻以前的时候可以说是上下级关系，两个人结缘于《北京爱情故事》，相信了解这一部电影的朋友都知道这是陈思成执导的一部爱情剧，剧中陈思成除了担任导演外，还是剧中的主角之一，而佟丽娅就是在这部剧饰镜的时候与当时作为面试官的陈思成相遇，最后陈思成选择了佟丽娅来演沈冰。 接下里的事情就不用说了，陈思成对于自己的选择还是非常的有信心的，时候也证实了这确实是一部非常优秀的电视剧，而也是因为这部剧，陈思成和佟丽娅越走越进，最后的时候，就理所当然的成了情侣，再然后就走进了婚姻成为了夫妻，说起来平平淡淡，但是相知相守到今天也是真的不容易。 后来在接受采访的时候，陈思成说到和佟丽娅在第一次相遇的时候，其实那时候她就对佟丽娅动心了，后来的时候自己还不敢追求佟丽娅，还是杨幂在后面帮他筹谋划策，以及在佟丽娅耳边说好话，最终佟丽娅和陈思成才能走到了一起，所以这对情侣最应该感谢的人还是杨幂，没有这个媒人，可以说就没有今天的佟丽娅和陈思成。
画蛇添足的意思是什么? 寓意是什么?
画蛇添足：
画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,非但无益,反而不合适.也比喻虚构事实,无中生有.
画蛇添足 (发音 huà shé tiān zú)
【解 释】 画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,反而有害无益,徒劳无功.
【出 处】 西汉·刘向《战国策·齐策二》：“蛇固无足,子安能为之足?”
【用 法】 连动式；作宾语；含贬义
【示 例】 周而复《上海的早晨》第四部：“他想接上去说,又觉得是～,只好惋惜地坐着没动.”
【近义词】 徒劳无功、多此一举
【反义词】 画龙点睛、恰到好处、恰如其分
【灯 谜】 巳
【典 故】
故事发生在古代楚国.有一家人家祭祀祖宗.仪式完毕后,把剩下的一壶酒,赏给手下的办事人员喝.人多酒少,很难分配.这几个人就商量分酒的办法.有个人说：“一壶酒分给几个人喝,太少了.要喝就喝个痛快.给一个人喝才过瘾呢!”大家都这样想,可是谁也不肯放弃这个权利.另一个提议说：“这样吧,让我们来个画蛇比赛.每个人在地上画一条蛇,谁先画完,谁就喝这壶酒.”大伙儿都赞成这个办法.于是每个人折了一根树枝,同时开始画起来.有一个人画得最快,转眼之间,把蛇画好了.他左手抓过酒壶,得意地看看同伴,心想,他们要赶上我还差得远哩.便洋洋自得地说：“我再给蛇添上几只脚,也能比你们先画完.”正当他画第二只脚的时候,另一个人把蛇画完了.他一把夺过酒壶说：“蛇本来是没有脚的,你画的根本就不是蛇.还是我先画完,酒应当归我喝.” 添画蛇脚的人无话可说,只好咽着唾沫,看别人喝酒.
[提示]
画蛇,就要象一条蛇；添上脚,就成了“四不象”.做任何事情都要实事求是,不卖弄聪明,不节外生技.否则,非但不能把事情做好,反而会把事情办糟.
[原文]
楚有祠者①,踢其舍人卮酒②.舍人相谓曰③：“数人饮之不足,一人饮之有余,请画地为蛇,先成者饮酒.”一人蛇先成,引酒且饮之④；乃左手持卮,右手画蛇曰：“吾能为之足.”未成.一人之蛇成,夺其卮曰：“蛇固无足⑤,子安能为之足⑥?”遂饮其
酒⑦.为蛇足者,终亡其酒⑧.——《战国策》
[注释]
①祠（cí）——春祭.
②舍人——古代王公贵族手下的办事人员.卮（zhī）—— 古代盛酒的器具.
③相谓——互相商量.
④引酒——拿过酒杯.引,取过来.且——将要.
⑤固——本来.
⑥子——对人的尊称.安——怎么.
⑦遂——就.
⑧亡——失去.
示例 将军功绩已成,威声大震,可以止矣.今若前进,倘不如意,正如“～”也.（明·施耐庵《水浒全传》第一百十回）
英文：draw a snake and add feet to it—ruin the effect by adding sth.superfluous 蛇本来没有脚有人却给它加上脚,故事见《战国策·齐策二》.比喻做事多此一举,反而坏事.例：今若前进,倘不如意,正如画蛇添足也.——《三国演义》
中国十大青年钢琴家
中国十大青年钢琴家：唐丽玲、周广仁、巫漪丽、李名强、顾圣婴、刘诗昆、鲍蕙荞、殷承宗、孔祥东、陈萨等。 1、唐丽玲 唐丽玲是第一代中国钢琴家、音乐教育家，她是中国早期德奥钢琴学派的代表人物，是民国时期德奥钢琴音乐作品的权威演奏家，被意大利钢琴家梅百器称为“天生的演奏家”和“中国明日的一流钢琴家”，是中国最早享有国际声誉的女钢琴演奏家之一。 她是较早将西方经典音乐作品引入中国的演奏家，为推动西方音乐在中国的传播作出了历史性贡献。 2、周广仁 中国十大钢琴大师之一的周广仁是中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家，被誉为“中国钢琴教育的灵魂”，她直接培养和教育出的专业钢琴人才达三百多人，她的许多学生在国际国内重要比赛中屡获大奖，其中包括逄勃、盛原、刘宁、王笑寒等中国知名青年钢琴家。评为“中国20世纪最杰出女性”之一。 3、巫漪丽 中国钢琴家巫漪丽是中国钢琴启蒙人之一，1939年首次和上海交响乐团合作，演出贝多芬第一钢琴协奏曲，在业内引起热烈反响。 1950年代初担任中央乐团第一任钢琴独奏，1962年被评为国家一级钢琴演奏家，2017年被授予“世界杰出华人艺术家大奖”。代表作：《一代大师I》、《一代大师II》、《夏日最后的玫瑰》等。 4、李名强 中国钢琴家十大排名中李名强也经常被提及，他先后从师于德籍犹太人卫登堡、俞便民和苏联专家克拉芙琴柯。1956年入上海音乐学院任管弦系艺术指导，后转入钢琴系任教。 曾先后获“布拉格之春”第三届斯美塔那国际钢琴比赛第三名，第一届乔治·艾涅斯库国际钢琴比赛第一名、第六届肖邦国际钢琴比赛第四名。曾在欧、亚、拉美、大洋洲等二十多个国家、地区及国内各地演出。 5、顾圣婴 著名女钢琴家顾圣婴是20世纪五六十年代的“中国钢琴五圣手”之一，1957年在莫斯科参加第六届世界青年联欢节钢琴比赛中获金质奖章。 1958年10月她参加日内瓦第十四届国际钢琴比赛，与日后成为世界著名钢琴大师的毛里奇奥·波利尼同获最高奖，名震世界乐坛，1964年4月参加比利时国际钢琴赛再次获大奖，后又代表中国去荷兰和芬兰演出。 6、刘诗昆 中国钢琴家排名前十位中的刘诗昆毕业于莫斯科音乐学院，弹奏具有俄派钢琴的风格，演奏音色浑厚、明亮，气势磅礴。1956年在“李斯特国际钢琴比赛”中获第三名和匈牙利狂想曲演奏奖，1958年第一届柴可夫斯基国际钢琴比赛中获第二名。 1978年赴美国巡演，受邀到白宫演出，1992年在香港创办了以自己名字命名的钢琴艺术中心，1994年担任“第十届柴可夫斯基国际钢琴比赛”评委。他被国外报刊称为“具有罕见魔力的钢琴家”、“中国最卓越的钢琴家”、“世界一流的钢琴大师”。 7、鲍蕙荞 鲍蕙荞是中国最著名的钢琴家之一，她的演奏技巧娴熟、感情真挚、刚柔相济、光彩夺目，具有极强的艺术感染力，1961年她被选派参加第二届乔治·埃奈斯库国际钢琴比赛的国内选拔，在全国众多选手中，她与脱颖而出，代表中国到罗马尼亚参加比赛，最后获得第五名。 从1970年起，她一直任中国交响乐团钢琴独奏家，并获国家一级演奏员称号，并且曾经多次担任国际钢琴大赛评委。 8、殷承宗 殷承宗是公认的中国钢琴大师，当代著名钢琴家郎朗就是他的学生，他12岁会以第一名的成绩考入上海音乐学院附中，1959年18岁时就在维也纳第七届世界青年联欢节钢琴比赛中夺冠，后因成功改编、演奏钢琴伴唱《红灯记》和钢琴协奏曲《黄河》而迅速走红。 并与访华的奥曼迪、阿巴多等指挥大师有合作；录制有20多张唱片，其中他在1971年同中国中央乐团合作的“黄河”钢琴协奏曲唱片发行了数百万张。 9、孔祥东 中国有名的钢琴家中孔祥东在国际上也有一定的影响力，他是当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家之一，1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中，他两度成为最年轻的获奖者，从而引起世界乐坛的关注，1992年他又一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。 2004年他受奥地利联邦总理府邀请，成为第一位在维也纳金色大厅举行钢琴独奏音乐会的中国音乐家，至今已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏，被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个，真正能激动人心的天才钢琴家”。 10、陈萨 青年中国钢琴家排行榜中陈萨也是必有的一位，这位美女钢琴家被伦敦古典调频电台称为“同辈中最耀眼的演奏家之一”。 1996年年仅16岁的她成为英国利兹钢琴大赛历史上最年轻的获奖者，2000年在波兰华沙举办的第十四届肖邦国际钢琴大赛中，夺得第四名以及波兰舞曲的最佳演奏奖，2005年在美国范克莱本钢琴大赛中斩获水晶大奖。 她还被列入东京著名的“二十世纪百位伟大的钢琴家”系列，在肖邦诞辰200年之际，波兰政府还授予陈萨肖邦艺术护照，以奖励她在推广肖邦音乐方面的成就和贡献。
五位海归钢琴家集体亮相 钢琴家
1月14日，新春将至之际，钟听、潘淳、盛原、杜宁武、韩冰5位“海归”钢琴家联袂在北京中山公园音乐堂上演了一场名为“拳拳赤子心，殷殷报国情”的新年音乐会。中国文联主席周巍峙、中国音协主席傅庚辰等领导以及周广仁等在京的众多中国钢琴名家前来观看，足见这场音乐会的与众不同。
翻开节目单上的个人简介，除了每个人名下众多的奖项和荣誉，我们不难发现几位钢琴家共同的艺术历程：盛原，早年曾师从于李其芳、李慧莉、周广仁等教授；1991年，赴美国纽约曼哈顿音乐学院深造，获得音乐硕士学位；2005年，回国到中央音乐学院任教。杜宁武，早年毕业于上海音乐学院附中，后赴纽约朱利亚音乐学院深造，2005年9月，回国任教于广州星海音乐学院。韩冰，早年曾就读于上海音乐学院附中和中央音乐学院附中；1994年，赴美国曼哈顿音乐学院学习，获得硕士学位；2003年，回国任教于中国音乐学院钢琴系。潘淳，曾就读于中央音乐学院附中，先后师从陈慧�、朱工一、杨峻等名师；19岁，公派赴苏联莫斯科柴可夫斯基国立音乐学院学习，获硕士研究生文凭；1996年，学成回国任教于中央音乐学院。钟听，1982年考入上海音乐学院附中；1988年赴美，先后就读于朱利亚音乐学院及曼哈顿音乐学院；2001年起，任教于上海音乐学院钢琴系。小时在国内接受良好的艺术教育，打下坚实的专业基础――出国进一步深造――学成归国，活跃于国内各大音乐院校的教学岗位和音乐舞台上构成了几位“海归”共同的人生轨迹，也是活跃在当代中国各个领域的一大批年富力强的青年学者的人生轨迹的一个缩影。
由于当晚的主题是迎接新年突出喜庆欢快的气氛，整场音乐会一直笼罩在一种轻松欢快的氛围中。所以几位钢琴家在曲目上都没有选择大部头的作品，但也都拿出了自己的得意作品。总的来说，当晚的作品还是分为两大类，盛原和潘淳选择了巴赫的《意大利协奏曲》和拉赫玛尼诺夫的《科莱里主题变奏曲》偏重于音乐的表现，其他三位则都选择了李斯特、拉威尔等浪漫派作曲家的炫技派作品。
音乐会开场，当身穿蓝色唐装的盛原一亮相，立刻赢得了一个碰头彩。盛原演奏的《意大利协奏曲》是当晚唯一的一首“浪漫派”以前的作品，巴赫一直是盛原的“强项”，所以他演奏起来自然得心应手――音乐结构富于逻辑性、声部层次都十分清晰。此前在北京舞台上露面不多的杜宁武是一位相当全才的钢琴家，除了独奏外，他在室内乐演奏和创作方面都有着相当丰富的经验。当晚，他除了演奏李斯特的《梅菲斯托圆舞曲》，还演出了自己改编的二胡名曲《二泉映月》，它的版本在结构上比起原曲以及之前储望华改编的经典版本更为精炼，音乐语言也更为钢琴化，从这个版本中我们可以感受到杜宁武对于这首民族经典曲目独特的、钢琴化的理解和演绎。韩冰是当晚登台的钢琴家中最年轻的一个，他的一曲拉威尔的《圆舞曲》演奏得十分热烈、富于激情，赢得台下观众的阵阵掌声。
下半场，潘淳率先登场，他演奏的曲目是拉赫玛尼诺夫生平创作的最后一首钢琴作品《科莱利主题变奏曲》。潘淳的演奏如同其人一样有一股沉静、儒雅的气质，留学俄罗斯多年的他对于音乐的处理宽广、深沉，复杂的对位和技巧都很好地融合在音乐的表现中，不难看出他深得“俄罗斯学派”的精髓。
钟听是当晚几位出场的钢琴家中最年长的一位，他选择的是李斯特改编自舒曼的艺术歌曲《奉献》和改编自威尔第歌剧《弄臣》选段的两首作品以及格什温的两首爵士小品。钟听的音色十分干净、透明，尽管当晚音乐会所用的雅马哈钢琴的中低音区音色有些暗，他的演奏依然充满了光彩，快速、华丽性的装饰性华彩乐句以及大量高难度的八度演奏都显示了他深厚的技术功底。
本次音乐会的另外一个亮点，就是正式曲目后几位特邀嘉宾与钢琴家们共同演出的“特别节目”。这几位特殊来宾不是别人，而是当晚演出的几位钢琴家的妻子。原来，除了韩冰之外，另外几位均已有了家室，而且他们的另一半――钟听的夫人王冠文、潘淳的夫人林晶晶、盛原的夫人塔拉・盛（美籍）、杜宁武的夫人沈惠莲（韩裔）――也都是钢琴家。于是，舞台上出现了平日音乐会上难得一见的――一对对“钢琴伉俪”或比肩而坐，或相对而奏的温馨画面。
对于几位特别来宾的出席，主持人的一番解说很有意思：“当年，这些钢琴家出国留学的时候，人们感叹‘我们培养的优秀人才都跑到国外去了。’而今天，他们不但学成归国，门人还带了一个回来，我们没有赔，还赚了。”主持人的一番“调侃”，可以看作是对人才流动的一种另类解读。的确，上世纪80年代末、90年代初，伴随着国内优秀人才的大批出国留学，感叹“人才流失严重”的声音不绝于耳。然而与此相对，仅仅十几年的时间，随着国内经济、文化事业的迅速发展，大批的“海归”又“回游”到国内的各个领域。
反观这场新年音乐会的海归青年钢琴家们，有了他们的加入，可以预见，在不久的将来中国的钢琴事业必将迎来的一个新的春天。