楷书书法作品欣赏
经典的春江花月夜楷书书法作品图片
《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品，这首诗创造性的描绘了春天夜晚的美好景象。关于这首诗的书法作品，你欣赏过吗？下面是我整理的经典的春江花月夜楷书书法作品图片。 经典的春江花月夜楷书书法作品图片欣赏 经典的春江花月夜楷书书法作品图片1 经典的春江花月夜楷书书法作品图片2 经典的春江花月夜楷书书法作品图片3 经典的春江花月夜楷书书法作品图片4 经典的春江花月夜楷书书法作品图片5 经典的春江花月夜楷书书法作品图片6 经典的春江花月夜楷书书法作品图片7 经典的春江花月夜楷书书法作品图片8 楷书的特征 1、点画齐备。楷书的点画有点、横、竖、撇、捺、提(挑)、折、钩八种。一般具体在书写时，横画、竖画、撇画的起笔以及横画的收笔多作顿笔;撇画收笔处逐渐提笔出锋;捺画收笔时先逐渐铺毫重顿，再渐渐提笔出锋;笔画转折之处往往为顿笔，钩画为一种特殊的转折，在停驻之后挑笔出锋，这一点也是楷书的独特点画表现，即与隶书相比，楷书省改了波磔，增加了钩。历史上也屡有对楷书点画的探讨。楷书笔画工整、规矩有法度。对楷书八种基本点画的具体写法及要求有“八法”之说。如初唐欧阳询有《八诀》，概括了楷书八种点画的基本形态。此后唐代张怀在《玉堂禁经》中说，“大凡笔法，点画八体，备于‘永’字”，并有图示“永”字的八种点画。楷书的点画要求严格，各种笔画皆有自己的规范、标准，不能任意进行改变。如“到”字的立刀旁后一笔，必须作钩，而绝不能写作“悬针”。又如“亡”字最后一笔是竖弯，就绝不能写成竖横或竖折。又要求“笔笔不苟”，每个笔画的起、落、转、折、收等皆要有所据。此前的篆、隶书作为“正体”，都有点画问题，但点画形态不及楷书齐备，也没有楷书对点画要求之严格。 2、结字方整。一般认为，中国文字是“方块字”。在篆、隶、楷、行、草诸体中，应该说楷书是最具方块字形的。楷书中，虽然严格意义上的方形字极少，但都以方块为其基本字型。在各种字体中，楷书的结构既不同于篆隶的横平竖直、均匀布白，也不似行草的自由散落布白。楷书要求在结字的“平正、匀称、飞动、参差”中字形方整。 一是要依字取势，因字立形，比例协调。从结构上分析汉字，大致有单独结构、左右结构、上下结构、包围结构及综合结构。在具体的字中，要根据具体情况具体处理，使之协调。一般来说，左右结构的字偏宽，上下结构的字偏长，包围结构的字偏方，单独结构的字偏紧且略小，综合结构的字略大。 二是横斜竖弯，整字平正。一般人读起楷书，总认为是“横平竖直”，而我们真正写起楷书来，却是横不平、竖亦不直，横画多是向右上倾斜，竖也是略含曲势的。也正因如此，才说楷书的结字“平正”是指整个字的平正，而非指具体笔画的平正。整个字的平正就要求重心稳定，各部分均衡协调、左右相应。 三是“计白当黑”、静中寓动。楷书的结字基本上是匀称的、协调的。结字时，“计白当黑”非常重要。点画对空间的分割要匀称，不可粗细、长短、疏密过于悬殊，但同时又要追求匀称中的生动之美。孙过庭《书谱》云：“初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。”就是讲优秀的楷书字迹是结构平中见奇、静中寓动，是平正而不呆板。
春江花月夜书法作品
郝国斌春江花月夜书法作品如下： 郝国斌，号退翁，子允居士，半悟楼主，半山居主人，随喜堂主者。现为中国书法家协会会员、中国书法家协会展览中心创作委员会委员、河南省书法家协会楷书委员会秘书长、高剑父纪念馆艺术顾问、平顶山市广播电视台书画院院长。 作品曾二十余次参加由中国书法家协会主办的新人展、楹联展、中青展、全国展、兰亭奖（获第三届兰亭奖艺术创作提名奖），中国书法家协会成立30周年中国书法家协会会员优秀作品展。 《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品，收录于《全唐诗》中。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨。 全诗共三十六句，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，具有极高的审美价值，素有“孤篇盖全唐”之誉。 春江花月夜书法艺术： 《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。 诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。
小楷十大经典字帖
小楷十大经典字帖如下： 1 钟繇《荐季直表》 推荐理由：《荐季直表》结体疏朗、宽博，体势横扁，尚有隶意。虽有许多不成熟的地方，结体法度均不如晋唐工整，但天趣盎然，妙不可言，是汉字由隶书向楷书演变过程中的一个缩影。 2 钟繇《宣示表》 推荐理由：《宣示表》较钟繇其他作品，无论在笔法或结体上，都更显出一种较为成熟的楷书体态和气息，字体端整古雅，字体宽博而多扁方，充分表现了魏晋时代正走向成熟的楷书的艺术特征。 3 羲之《乐毅论》 推荐理由：如果说三国时期钟繇的小楷是楷书的萌芽期，那么到晋代王羲之的《乐毅论》，楷书就已经到了成熟期，《乐毅论》笔笔精到，无一笔含糊，楷法成熟，释智永认为《乐毅论》为王羲之正书第一。 4 王羲之《孝女曹娥碑》 推荐理由：《曹娥碑》结体取扁势，与传为王羲之的其他小楷书法作品相比，这块碑的笔画更为舒展，表现在作为主笔的横画和捺画上更为明显，隶书笔意暗存于笔画与结体之间。 5 王羲之《黄庭经》 推荐理由：《黄庭经》通篇章法和《乐毅论》相似，有纵行无横列，纵行清晰，但并不十分规直，随字赋形不拘高矮宽窄，字与字的联结错落有致。 6 王献之《洛神赋》 推荐理由：王献之所书《洛神赋》（十三行）体势秀逸，笔致洒脱，清杨宾《铁函斋书号》认为“字之秀劲园润，行世小楷无出其右”。 7 钟绍京《灵飞经》 推荐理由：《灵飞经》的章法为纵有行，横无列。由于整篇字的大小、长短、参差错落，疏密有致，变化自然，且整篇字与字之间，行与行之间顾盼照应，通篇字浑然一体，虽为楷书，却有行书的流畅与飘逸之气韵，变化多端，妙趣横生。 8 赵孟頫《汲黯传》 推荐理由：关于《汲黯传》，赵孟頫自称《汲黯传》得唐人遗风笔意，而清代冯源深评云：“此书方峻，虽据欧体，其用笔之快利秀逸，仍从《画赞》，《乐毅》诸书得来。” 9 赵孟頫《道德经》 推荐理由：《道德经》是赵孟頫的小楷代表作之一，书于延祐三年（公元1316年），时年六十三岁。赵孟頫一生曾多次书写小楷道德经。 10 文征明《离骚经》 推荐理由：文征明《离骚经》的风格渊源主要因受到钟繇《宣示表》、王羲之《黄庭》、以及元代倪瓒风格之影响，运笔则工稳沉静，从容不迫，于整练之中，虚和舒徐之气浮现毫端，尤其横画起笔细若针尖麦芒，势若游丝飘忽于晴空。
楷书作品有哪些？
楷书四大家：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。 代表作： 1、唐朝欧阳询：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。 2、唐朝颜真卿(颜体) ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《麻姑仙坛记》。 3、唐朝柳公权(柳体) ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。 4、元朝赵孟頫：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。 需知： 1、欧阳询，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人，唐朝著名书法家，曾任太子率更令，所以人们称他为“欧阳率更”。在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉，到了唐代，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。 2、颜真卿(709-785)，唐京兆万年(今陕西西安)人，祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)。字清臣。是中唐时期的书法创新代表人物，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遭劲舒和，神彩飞动。 他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颜体”。