你可知macau不是我真姓
《七子之歌》澳门的全文意思是什么？
《七子之歌·澳门》全诗的意思是：展现澳门400年的沧桑历史，唤起祖国大众对侵略者的抗争情绪。
诗的前两句：“你可知“妈港”不是我的真名姓？
我离开你的襁褓太久了，母亲！”从澳门的名字写起，诉说澳门因被抢占而离开祖国母亲的悲惨历史。妈港： 在明成化年间（1465—1487年），闽粤两地人即在澳门修建妈祖神庙，所以后来的葡萄牙侵略者即以“妈港（MACAO）”名之。
“但是他们掳去的是我的肉体，
你依然保管我内心的灵魂。”这两句诗以孩子的口吻向母亲诉说，澳门虽然被敌人掳掠，但依然心向祖国，内心的灵魂没有改变。
最后几句，发出真心诚意呼唤和撕心裂肺的呐喊：“那三百年来梦寐不忘的生母啊！
请叫儿的乳名，
叫我一声澳门！母亲！我要回来，母亲！”请求叫乳名，不再称macao,表达了盼望回归的愿望和决心。
诗人采用拟人化的手法，把澳门比作被夺走的孩子，让他来倾诉“失养于祖国、受虐于异类”的悲哀之情，从而唤醒漠然的民众收复失地。
七子之歌---澳门原唱是谁？
《七子之歌—澳门》是由闻一多作词，李海鹰作曲，容韵琳演唱的歌曲，亦是电视纪录片《澳门岁月》的主题曲，该曲创作于1998年。 2019年6月，该曲入选“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首” 歌曲歌词： 你可知Macau不是我真姓，我离开你太久了母亲 但是他们掳去的，是我的肉体 你依然保管我内心的灵魂，你可知Macau不是我真姓 我离开你太久了母亲，但是他们掳去的 是我的肉体，你依然保管我内心的灵魂 那三百年来，梦寐不忘的生母啊 请叫儿的乳名，叫我一声澳门 母亲啊母亲，我要回来母亲母亲 你可知Macau，不是我真姓 我离开你太久了母亲，但是他们掳去的 是我的肉体，你依然保管我内心的灵魂 那三百年来，梦寐不忘的生母啊 请叫儿的乳名，叫我一声澳门 母亲啊母亲，我要回来母亲母亲 扩展资料： 创作背景 1922年至1925年，留学美国的闻一多对祖国和家乡产生了深深的眷恋，在西方“文明”社会中亲身体会到很多种族歧视的屈辱，更激起了他强烈的民族自尊心。因此他于1925年3月的归国前夕，选择了7个为外虏侵占的中国港口，写下了组诗《七子之歌》，一方面是替这离开祖国怀抱的7个地方抒情，另一方面，更是抒发自己的羁旅之情。其中《七子之歌—澳门》是该组诗首篇。 1998年初，电视纪录片《澳门岁月》的总编导李凯在一次偶然翻阅闻一多诗集时，发现了组诗《七子之歌》，并决定把其中的首篇《七子之歌—澳门》作为纪录片的主题曲，请作曲人李海鹰为其进行谱曲。李海鹰接到邀请后，他一遍遍地吟诵闻一多的诗句，深受感动，他将潮汕民歌的特色融入其中，并从配乐上也有意贴近闻一多生活的年代。最终，在收到邀请的第二天，李海鹰便完成了《七子之歌—澳门》的谱曲 参考资料来源：百度百科-七子之歌
解释一下所有的音乐的流派
1、trip-hop 节奏变慢（有时很慢很慢），加入一些重音的味道，如很阴沉，醇厚的bass，轻微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被“故意”取样进去。所谓“trip”，指迷幻，氤氲的药物「旅程」； 所以， trip-hop是种慢板的迷幻的、有 jazz感觉的、迷糊的、带点 hip hop节奏的 break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它同一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。 2、world music world music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。 今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。 3、new age new age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya， george winston， william ackerman， yanni， kitaro等等。 4、acappella acappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 acappella，不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 instrumental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是《so much in love》，香港 acappella乐队有姬声雅士等。 5、bossa nova 在“谜”新专辑中传达了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什么”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。 bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐， 1950年代作曲家antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。 歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档，20世纪50年代中期传入美国后大受欢迎，其它著名 bossa nova乐手有 charlie byrd、stan getz和 astrud gilberto等，最著名的歌曲为《the girl from ipanema》。 bossa nova于20世纪60年代最流行，其余年代亦不断有捧场者。 6、更多音乐流派
音乐作品分析（一首20分）
1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。 相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。 2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。 3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。 4、力度：音乐中音的强弱程度。 5、速度：音乐进行的快慢。 6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。 7、曲式：音乐的横向组织结构。 8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。 9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。